一、平仄的本质：汉字声调的艺术化运用

汉字四声（平、上、去、入）构成了传统诗词的声调基础。其中平声指声调平缓的字（如“风”“山”），仄声包含上、去、入三声（如“雨”“落”“月”），发音短促或曲折。通过交替使用平仄，诗句产生“抑扬顿挫”的节奏感。

实用建议：

1. 用普通话区分平仄时，可将第一、二声归为“平”，第三、四声归为“仄”（注意古音中的入声需单独记忆，如“白”“竹”）。

2. 创作时可用符号标记平仄（○表平，●表仄），例如：

○ ○ ● ● ○ ○ ●（七言平起句式）

● ● ○ ○ ● ● ○（七言仄起句式）

二、仄起平收：营造余韵的核心技巧

“仄起平收”指诗句以仄声开头、平声结尾，这种结构通过声调落差制造“先抑后扬”的听觉效果。例如杜甫《春望》首联：

> 国破山河在（● ● ○ ○ ●）

> 城春草木深（○ ○ ● ● ○）

末字“在”“深”均为平声，形成绵延的收束感。

创作要点：

![平仄标注示例]

图示：李白“床前明月光”的平仄分布与变通

三、对仗的三大层次：从形式到意境

对仗要求上下句在词性、结构、意义上相互呼应，分为三类：

| 类型 | 特点 | 案例 |

||--|--|

| 工对 | 词类严格对应（名词对名词，动词对动词） | “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天” |

| 宽对 | 大类相近即可（天文对地理） | “星垂平野阔，月涌大江流” |

| 流水对 | 上下句语义连贯如流水 | “欲穷千里目，更上一层楼” |

进阶技巧：

四、现代创作指南：古法新用的四个步骤

1. 选题定调：先确定情感基调（激昂用多仄声，婉约用多平声）

2. 框架试填：按“仄起平收”设计首句，再推导全篇平仄谱

3. 对仗打磨：

4. 声韵检验：朗诵修改，确保无拗口处（可借助《中华新韵》工具书）

常见误区纠正：

在规矩中寻找自由

掌握平仄对仗并非束缚，而是通过声音的规律激发诗意。建议从模仿经典作品起步（如杜甫《绝句》、李商隐《无题》），逐步建立“格律直觉”。当技术内化为本能时，格律反而成为承载情感的翅膀——这正是中华诗词跨越千年的生命力所在。